BEYONCÉ Cowboy Carter | ¿Se pasó Beyoncé al Country?

Beyoncé vuelve a la carga con un trabajo discográfico largo, forjado durante cinco años y que sirve como segunda parte de la esperada trilogía que empezó en 2022 con el lanzamiento de RENAISSANCE. A través de sus canciones, la cantante de Texas nos trae la historia de todos aquellos precursores del country de raza negra, quienes fueron invisibilizados durante décadas.

A ellos les abre una nueva puerta, con la esperanza de que su trabajo sea reconocido y escuchado, tal y como lo ha sido el suyo durante su dilatada trayectoria. De hecho, con su primer sencillo, ya ha tenido el honor de ser la primera cantante negra en llegar al número 1 en la lista de música de este género de Billboard.

Lo positivo de crear música es que no hay reglas […] Quería volver al uso de instrumentos reales y usé algunos realmente viejos. No quería muchas capas de instrumentos […]. Todos los sonidos fueron muy orgánicos y humanos

• AMERICAN REQUIEM: Beyoncé le da una vuelta al country, haciéndolo suyo con este tema que abre su esperado octavo álbum. Con un coro góspel y su voz hace frente al rechazo que los artistas negros sufren en el universo country, en el que incluso ella fue cuestionada y poco bienvenida. ¿A qué nos referimos? A la experiencia de la cantante en los Country Music Awards de 2016 y al rechazo de la Academia de los GRAMMYs de considerar su tema “Daddy Lessons” para su nominación en la categoría country. 

Las críticas que enfrenté cuando entré por primera vez en este género me obligaron a superar las limitaciones que me impusieron. El acto II es el resultado de desafiarme a mí mismo y tomarme mi tiempo para combinar géneros para la creación de este trabajo

• BLACKBIRD: La canción, escrita por Paul McCartney y lanzada en el año 1968 por los Beatles, se une ahora a la discografía de Beyoncé. Con esta canción, la cantante hace honor a la intención original del compositor, el de mostrar los problemas de una mujer negra en Estados Unidos.

Beyoncé (Facebook Image)

• 16 CARRIAGES: Con este tema, nos encontramos con la primera balada de estilo country 🤠 de este álbum. En sus casi cuatro minutos de duración, las emociones están a flor de piel, al tratar sobre la pérdida de la inocencia a una corta edad y sobre cómo dejar atrás las dificultades.
• PROTECTOR: Con su hija Rumi Carter como cameo, esta canción es todo un himno a la maternidad, con el que Beyoncé nos transmite el amor por sus tres hijos.
• MY ROSE: En apenas un minuto, Beyoncé explora el amor y la vulnerabilidad a través de un sonido intimista bañado por las influencias de sus raíces sureñas.
• SMOKE HOUR ★ WILLIE NELSON: Llegamos al primer interludio de este álbum, con el cual se simula un cambio de emisora en la radio. ¿Qué podemos oír en estos 50 segundos? La voz de Willie Nelson, un pionero de la música que invita a escuchar (o no) el siguiente tema de la artista.
• TEXAS HOLD’ EM: Junto a “16 carriages”, este tema fue uno de los singles sorpresa lanzados por la cantante antes de compartir su nuevo trabajo discográfico. Haciendo honor a su título, tiene fuertes influencias de la música country, con sonidos propios del heavy western y un toque sureño, con el que Beyoncé recalca su amor por sus raíces. Como curiosidad, Rhiannon Giddens es la persona encargada de tocar el banjo y la viola.

Me siento gratificada por ser la primera mujer negra con un single en el número 1 de la lista Hot Country Songs. Eso no habría pasado sin el apoyo de cada uno de vosotros. Mi esperanza es que a partir de ahora, la mención a la raza de un artista sea irrelevante.

• BODYGUARD: Esta canción es toda una declaración de intenciones y es que, a pesar de la montaña rusa que supone estar una relación, ella se ofrece a darle a su amante la protección que necesita, como si de un guardaespaldas se tratase. 

I protect you in the mosh pit
And I’ll defend you in the gossip

• DOLLY P: Como preludio del famoso tema de la cantante Dolly Parton, ella misma es la protagonista de este segundo interludio, que apenas supera los 20 segundos de duración.
• JOLENE: Versionada por infinidad de artistas, con su interpretación de “Jolene” Beyoncé aporta otro clásico a su trabajo. Lo hace además dándole la vuelta y un nuevo sentido, donde la desesperación deja paso a la fortaleza de un vínculo.

• DAUGHTER: Nos sumergimos de lleno en un tema mucho más crudo, en el que la texana lucha contra sus pensamientos más oscuros. Generados por la infidelidad de Jay-Z, esto la retrotrae a su infancia, con su padre y los abusos físicos como protagonistas. Son ambas experiencias las que hoy en día le han conferido su carácter, que no la hace achantarse ante ningún nombre y es que al final, tiene ese miedo de poder llegar a ser como su padre. 
• SPAGUETTII: Con la artista country afroamericana Linda Martell abriendo esta canción, Beyoncé da un golpe de la mesa demostrando que este disco no es únicamente de este género. De forma brillante y creativa, refleja la versatilidad de su carrera, así como la no existencia de ningún tipo de límites a la hora de crear. 
• ALLIGATOR TEARS: Regresamos a un tema vulnerable, con la metáfora de las lágrimas de cocodrilo como reflejo del lado negativo de las relaciones, con mentiras, manipulación y cero arrepentimiento. 

• SMOKE HOUR II: En este nuevo interludio Willie Nelson hace su segunda aparición, en la que habla de esas cosas que sólo nos atrevemos a vivir cuando alguien nos empuja a ello.
• JUST FOR FUN: Con la colaboración de Willie Jones, ambos artistas hablan de una forma muy serena sobre cómo hacer cosas sólo por diversión puede servir para salir de los pozos más oscuros en los peores momentos. 
• II MOST WANTED: Siguiendo un sonido íntimo y acústico, Beyoncé y Miley Cyrus unen sus voces en este tema, un posible tributo a Gloria Carter (su suegra) y Roxanne Wiltshire (la pareja de esta), quienes celebraron su matrimonio en 2023. 
• LEVII’S JEANS: Con un sonido mucho más sensual, esta colaboración con Post Malone aporta un toque de frescura al álbum, mezclando country y pop. 

• THE LINDA MARTELL SHOW: Linda Martell vuelve a prestar su voz en este nuevo interludio, en el que defiende que las reglas de la música están para romperlas y los géneros musicales para no ponerles límites.

¿Por qué tenemos que definir o limitar la creación o trabajos creativos cuando las mejores cosas nacen fuera de lo establecido?

• YA YA: Fuerza, es lo que sin duda transmite esta canción, que sirve como celebración al trabajo de todos los artistas que participaron en el Chitlin Circuit, dejando a un lado cualquier barrera interpuesta en la música y sobre los artistas negros.
• OH LOUSIANA: Este tema, de 52 segundos de duración, sirve como un nuevo puente en este álbum. A pesar de tratarse de una canción corta, en ella Beyoncé pone de nuevo en valor sus raíces.
• DESERT EAGLE: Seguimos con otro interludio, un tema funky y con un carácter mucho más erótico, donde los dobles sentidos le valen a la cantante para expresar el deseo por su pareja.

Beyoncé COWBOY CARTER

• RIVERDANCE: Regresamos de nuevo al country más clásico y más calmado con este tema, con el que la cantante nos invita a disfrutar bailando, amando y siendo mucho más libres.
• II HAND II HEAVEN: Nos acercamos al final del álbum con una canción que habla sobre el lugar seguro de la cantante, Marfa, del que siempre vuelve renovada. También habla del amor, que la hace sentir como si estuviera ebria o en el cielo, con un sonido country que se funde a la perfección con el pop más delicado.
• TYRANT: Con un sonido que se acerca más al rap y al R&B al que acostumbra la texana y unas líneas de Dolly Parton como comienzo, en esta canción muestra su empoderamiento y el control que puede llegar a ejercer, aunque las circunstancias no sean favorables. 
• SWEET ★ HONEY ★ BUCKIIN’: Pasamos a otra colaboración, en esta ocasión reservada a  Shaboozey y con la participación de Pharrel Williams, uno de sus productores. En este tema, también con un sonido R&B y dividido en tres partes, la cantante hace referencia a la Academia de los GRAMMYs, que nunca le ha concedido el Álbum del Año en toda su carrera.

A pesar de que es la artista con más nominaciones, 88 en total, y 32 premios, nunca se ha llevado este galardón, lo que la hace pensar en la parte negativa de la fama.

• AMEN: Con un instrumental potente y acompañada de un coro gospel, Beyoncé cierra este trabajo con AMEN, un canto a todo el sacrificio y esfuerzo que le ha llevado conseguir todo lo que tiene. Se muestra orgullosa de ello, además de compasiva y dispuesta a perdonar, lo que sirve para poner el perfecto broche final a este disco.